旧版《倩女幽魂》中有太多太多经典可以着述：宁采臣对聂小倩的“痴”，被“哥哥”张国荣从戏里带到了戏外，带给了观众。身体柔弱内心善良的文弱书生，为了女鬼爱人和大妖拼杀的发差，这样阴柔与阳刚的融合使得旧版的宁采臣充满了无可比拟的魅力。

两位主角表达感情时这深情一望，慑人心魄，那幽怨的眼神传达了一切，不用过多言语，使得观众都心领神会，这种情感表现形式，正是毕夏最喜欢的方式。

最后一个让毕夏选择老版《倩女幽魂》的原因，是老版有着很博大的情怀。新版的情感关系都是烂俗无厘头偶像剧三角恋类型的，更谈不上有什么上层次的情怀可言。而老版通过燕赤霞这个落寞大侠的角色，带出了蒲松龄《聊斋志异》原着所没有的江湖情怀，以及避世而不厌世的价值观。燕赤霞在片中说过“我躲在鬼地方只是为了躲开江湖上的恩怨”，还说“鬼跟人一样，为了利益互相利用……人的世界太复杂，难以分辨是非，跟鬼灵在一起反而黑白分明，清清楚楚。”很明显，这是导演通过古人之口抒发一种超越时代、古今皆通用的一种人生感悟，如果人抛弃良知、为非作歹，跟鬼害人其实并无本质不同，而且人害人往往还披上一层伪善的外衣、找一些冠冕堂皇的借口，简直比鬼还更可恶。如果正义不彰、邪恶当道，那么人世跟鬼蜮也没什么分别。

《倩女幽魂2》中还有“国家将亡，妖魔横行”这样的台词，不难看出在这系列里一以贯之的喻世情怀。但燕赤霞虽然避世，但心中是非依然分明。对姥姥这种害人的邪魔外道，也势必诛之而后快，也暗示侠义之心是黑暗乱世中维护正义的一线曙光。也许正因为这样的情怀有着超越时代的情感共鸣力度，因而人观之，会引发感同身受的种种别样感慨。

毕夏一贯认为作为一个电影人。应该是有思想，有社会责任感，电影受众面越广，越应该有自己起到应有的社会作用。无论是记忆里还是现实中，那些被人们津津乐道誉为经典的电影，每一部都有自己的主题思想。能够引起观众共鸣。

毕夏拍电影并不是单纯沉浸在自己世界，他在追求情怀的同时更是兼顾商业效果。《倩女幽魂》属于东方魔幻题材，而东方魔幻玄幻题材电影在国内或者亚洲都有不错的市场。不提记忆中旧版《倩女幽魂》在当时香江收下2000多万港币，2008年一部《画皮》也曾收下2.3亿票房，成为一部影响力十足的东方魔幻电影。

两部电影无论在剧情还是内涵上差了数个级数，在毕夏眼中《画皮》比新版《倩女幽魂》好一点。但也好不到哪去，之所以票房成绩相差这么大，是因为有了老版《倩女幽魂》珠玉在前，新版比较之下让观众失望了而已。如果没有老版《倩女幽魂》早已深入人心的印象，新版票房相信不会差《画皮》多少。更别说《画皮2》，无论是剧情还是节奏都十分无脑拖沓，票房依旧不俗。

除了记忆中东方魔幻电影的票房证明。现实中毕夏的《仙剑奇侠传》也属于东方玄幻，只不过它属于电视剧而已，之前也曾有导演拍摄了连续剧《聊斋》，当时也有不错收视，从这些方面看，毕夏相信东方玄幻魔幻系列其实是一个可以深度挖掘的题材，他相信《倩女幽魂》哪怕是经过了二十多年，从记忆来到现实依旧会是一部经典电影。

这一写就是一整天，期间连扈雨和黄晓勇进来毕夏就不曾察觉。待他抬起头时，才发现外面桌子依旧排放着整整齐齐的快餐。不过已经冰凉冰凉。虽然感觉长时间坐着，让背部有一些不适，但是毕夏心中却十分满足。